宋代著名女词人，婉约词派代表作家李清照，有“千古第一才女”之称。出自她笔下的佳作众多，为广大读者所熟知的名篇也不少。但也许你未注意到，李清照还是一位“写花”的高手。“卖花担上，买得一枝春欲放”，“知否，知否？应是绿肥红瘦”……在普通人眼里，那些看似平常的花，到了词人笔下，马上与众不同，大放异彩。下面几首写花词，更是花美词也美，堪称写花词的代表作了。
玉楼春
李清照
红酥肯放琼苞碎。探著南枝开遍未。不知酝藉几多香，但见包藏无限意。
道人憔悴春窗底。闷损阑干愁不倚。要来小酌便来休，未必明朝风不起。
梅花古代咏梅词不乏名篇，李清照的这首《玉楼春》就是其中之一。这首词不仅写活了梅花，而且刻画出了赏梅者虽愁闷却仍禁不住要及时赏梅的矛盾心态。善于抓住梅花特征描绘是这首词的特点之一。全词以“红酥肯放琼苞碎”开篇，以“红酥”比拟梅花花瓣的宛如红色凝脂，以“琼苞”形容梅花花苞的美好，都是抓住了梅花特征的准确用语，而以“肯放琼苞碎”来代替“含苞欲放”一词，新颖脱俗，可谓巧妙。同样，“探著南枝开遍未”，是宛转说出梅花未全开放。“不知酝藉几多香，但见包藏无限意”，仍写未放之花，主要体现在“酝藉”、“包藏”两个词上，而“几多香”、“无限意”，又将梅花盛开后所发的幽香、所呈的意态呈现出来，可见词人的灵心慧思，匠心独具。
梅花
词的下片由咏梅转写赏梅之人。“道人”是作者的自称，“憔悴”和“闷”、“愁”，讲李清照的外貌与内心情状，“春窗”和“阑干”交代客观环境，表明她当时困顿窗下，愁闷煞人，连阑干都懒得去倚。这是一幅名门闺妇的春愁图。这首词最大的特点，就是不写梅花的盛开，却由含苞直跳到将败，这也是为人称道的咏梅奇笔。另外，写赏梅却先说自己的憔悴和愁闷，这又是写赏梅的奇妙之笔。这首词作于词人晚年流落江南之后，作者的心情自然是不佳的，因此体现出来的情绪是比较低沉的。这里反常写法恰好能传达出当时正常的心态。虽然心境不佳，但梅花还是要赏的，所以“要来小酌便来休，未必明朝风不起”。想要来饮酒赏梅的话便来罢，等到明天说不定要起风了呢！此句隐含着莫错过大好时机且举杯遣怀的意味。
再看一首写桂花的词，这首词风格要明快一些。
鹧鸪天桂花
李清照
暗淡轻*体性柔。情疏迹远只香留。何须浅碧深红色，自是花中第一流。
梅定妒，菊应羞。画阑开处冠中秋。骚人可煞无情思，何事当年不见收。
意思是说：淡*色的桂花，并不鲜艳，但体态轻盈。于幽静之处，不惹人注意，只留给人香味。不需要具有名花的红碧颜色。桂花色淡香浓，应属最好的。
（和桂花相比）梅花一定妒嫉，菊花自当羞惭。桂花是秋天里百花之首，天经地义。可憾屈原对桂花不太了解，太没有情意了。不然，他在《离骚》中赞美那么多花，为什么没有提到桂花呢？
桂花这首词最大的特点，就是以议论入词，托物抒怀。而咏物诗词一般以咏物抒情为主，这里李清照一反传统，却收到了咏物形象，议论充满诗意的效果，堪称别开生面。首二句“暗淡轻*体性柔。情疏迹远只香留”，短短十四字可谓形神兼备，写出了桂花的独特风韵。暗淡二字，说明桂花不以明亮炫目的光泽和秾艳娇媚的颜色取悦于人。虽色淡光暗，却秉性温雅柔和，像一位恬静的淑女，自有其独特的动人风韵。令人爱慕不已。她又情怀疏淡，远迹深山，惟将浓郁的芳香常飘人间，犹如一位隐居的君子，以其高尚的德行情操，赢得了世人的敬佩。以下转入议论。何须浅碧深红色，自是花中第一流。表达了词人的观点：品格美、内在美才是真正的美。何须二字，把仅以色美取胜的群花一笔荡开，而推出色淡香浓、迹远品高的桂花。这两句是上阕的议论内容。
桂花下阕以议论为主，梅定妒，菊应羞，画栏开处冠中秋。在议论中表明词人的观点：梅花在暗淡轻*体性柔的桂花面前，也不能不生出嫉妒之意。菊花也会掩面含羞，自愧不如。接下来继续议论，词人又从节令上着眼，称桂花为中秋时节的花中之冠。骚人可煞无情思，何事当年不见收，传说屈原当年作《离骚》，遍收名花珍卉，以喻君子修身美德，唯独桂花不其列。所以词人很为桂花抱不平，毫不客气地批评了这位先贤，说他情思不足，竟把香冠中秋的桂花给遗漏了。
桂花李清照的这首咏物词咏物而不滞于物。或以群花作比，或以梅菊陪衬，或评说古人，通过议论，形象地展现了她那超尘脱俗的美学观点和对桂花由衷的赞美和崇敬。桂花貌不出众，色不诱人，但却暗淡轻*、情疏迹远，这正是词人品格的写照。这首词显示了词人卓尔不群的审美品味，令人油然而生敬意。
除此之外，李清照还有两首分别写梅花和桂花的佳作，《孤雁儿藤床纸帐朝眠起》和《摊破浣溪沙揉破*金万点轻》，艺术价值不在这两首之下，有兴趣的读者不妨找来一读。